Helloween - Estadio Luna Park, Buenos Aires, Argentina. (02/09/2022)

Helloween era una de esas bandas importantes que tenía anotadas en mi lista, pendiente de escucha. Sabía que, en sus primeros años, tenían a un cantante guapísimo de cabellera dorada, cual dios nórdico (o germano, mejor dicho), que cantaba como los ángeles y a unos guitarristas súper talentosos y veloces. Ya era hora de que conociera a los “abuelos” del metal sinfónico y fue precisamente en esta web, donde me dieron un empujoncito para que me animara a escucharlos. Las reseñas de Haki fueron un aliciente y una motivación para oír la discografía clásica de las calabazas y así fueron cayendo en mi reproductor de música: “Walls of Jericho” (que me dio ganas de agitar la cabeza con esos riffs y solos incendiarios de Kai Hansen), los míticos “Keeper of the Seven Keys Part I y II” ( con esa voz casi celestial de Michael Kiske y esas melodías preciosas de Weiki y Kai Hansen. ¡Qué temazos, por Dios!), los polémicos “Pink Bubbles Go Ape” y “Chameleon” y la primera etapa con Andi Deris, “Master of the Rings” ,“The Time of the Oath” … Todos estos discos me hicieron querer y valorar a la banda en las dos etapas.

Cuando me enteré que Helloween volvían a la Argentina, decidí que no me lo iba a perder. Así que, por fin, tras meses de espera, llegó el ansiado día… El domingo 2 de octubre de 2022. Mi hermana y yo viajamos en tren, luego en subte, hasta la mítica Avenida Corrientes de la Ciudad de Buenos Aires. Era la primera vez que iba al famoso Estadio Luna Park, hogar de grandes eventos deportivos y musicales. Allí me despedí de mis familiares, hasta que nos reencontramos unas horas más tarde.

Fui vestida sencilla, con mi remera del “Walls of Jericho”, un par de jeans y zapatillas de cuero negro resistentes a los pisotones, porque no saqué entrada para la platea, sino que quise ir voluntariamente al campo para poder estar más cerca del escenario. Decisión de la cual, no me arrepiento. Hacía un frío espantoso en la calle y eso que se supone que estamos en primavera, pero cuando llegamos a la fila, estaba lleno de metaleros que literalmente, se habían “tirado el placard encima”. Llevaban puestas sus mejores remeras, camperas de cuero, botas, muñequeras con tachas… Vi remeras oficiales de giras anteriores de Saxon, Iron Maiden, los mismos Helloween… Otros iban vestidos con camisetas de Pantera, Dream Theater, Hermética, Judas Priest, Megadeth…

Y lo más bonito, es que como las calabazas son una banda veterana, había gente de todas las edades. Vi veteranos y veteranas muy curtidos de más de 40 y 50 años, unas cuántas cabezas blancas o canosas, heavies de melenas larguísimas y de cabello corto… Parejas de metaleros jóvenes o mayores, veteranos que llevaban a sus hijos veinteañeros a ver a Helloween por primera vez…. Hasta un grupo de chicas jovencitas emocionadísimas por ver a los suecos Hammerfall, que venían de invitados y teloneros.

Esta vez, llegué temprano y no me perdí a ninguna banda. A las 19hs ya estaban tocando los teloneros, Beto Vázquez Infinity, banda nacional de power sinfónico que dieron un show muy profesional y emotivo. Era la primera vez que los veía y me gustaron muchísimo, la cantante, Melanie, es todo un portento de la mejor escuela clásica Tarja Turunen y la teclista, Diana, que también hacía los coros, estuvo brillante. Tocaron cinco canciones y se ganaron al público enseguida, la gente alentó, coreó y fue muy afectuosa con el grupo. La última canción fue un cover del mítico “Painkiller” de Judas Priest que cantamos todos a pleno pulmón y puedo decir que la versión de la vocalista fue “cojonuda”, como dicen los españoles. Que ovarios que tenía esa chica, por Dios. Me encantó verlos en el escenario. Mientras las plateas y el Estadio se llenaban, Beto Vázquez y su banda se despidieron agradecidos y contentos de participar en el evento, a lo que el público argentino los aplaudió y ovacionó.

De a poco el campo se iba llenando de gente, y yo, aconsejada por un veterano que llevó a su hijo por primera vez a ver a las calabazas, me adentré lo más cerca que pude del escenario. Logré quedar a la derecha de la pasarela, a unos tres metros más o menos, desde donde tenía una excelente panorámica del escenario y, sobre todo, una posición bastante privilegiada considerando el manantial de metaleros que había allí. A unos cinco o seis metros, tenía el enorme escenario delante de mío, con una pantalla gigante.
Lo que me causó un poco de gracia, es que, conversando con los heavies más curtidos y veteranos que estaban alrededor mío, me dijeron que no les interesaba ver a Hammerfall, sino que esperaban ansiosos por Helloween. Y recordé las palabras del reseñista Hawkmoon sobre los suecos (Los llamaba“heavies de cartón piedra” y “banda para adolescentes”) y por dentro, me desternillaba de la risa. Aun así, como pude comprobar más tarde, los suecos convocaron a una buena parte de los metaleros más jóvenes.

Doy testimonio de que Hammerfall dieron un concierto muy sólido y consistente, sonaron espectacular, le pusieron toda la onda, garra y pasión y se ganaron el beneplácito de los espectadores. En la pantalla se veía a su mascota, Héctor, que blandía el martillo todopoderoso y las fans que me había encontrado antes estaban emocionadísimas. Los suecos aparecieron en el escenario a las 20hs en medio de vítores y gritos de emoción; los que más llamaron la atención fueron su vocalista, Joacim Cans y el guitarrista de melena platinada, Oscar Dronjak. Los dos se movían por todo el escenario, caminaron varias veces por la pasarela y ahí los pude ver de cerca, los tenía ahí nomás, así que los miré de arriba abajo: las caras, los gestos, la ropa, los tatuajes… Estaban vestidos con un atuendo muy cuidado, con sus chalecos de cuero y botas negras, las melenas tan prolijas y largas que daba gusto verlos.

Me parecieron muy profesionales, carismáticos y se metieron al público del recital en el bolsillo. Hasta se armó un pogo a mi derecha, los metaleros más jóvenes saltaban, empujaban, hacían el gesto de la mano cornuta y había unos cuantos que se sabían las letras de las canciones y gritaban “Hammerfall, Hammerfall!”… Le gritaban al guitarrista: “Oscar, te amo”. Los veteranos, más tranquilos, se quedaron en la parte de atrás del campo.

Lo bueno es que la gente si bien saltaba y empujaba, lo hacía en determinados momentos, estar en el campo era algo tolerable. Lo que me puso contenta fue el respeto y el compañerismo, los hombres te preguntaban si estabas bien, te pasaban vasos con agua que repartían los guardas de seguridad que teníamos a 2 o tres metros (protegiendo la valla de la pasarela)… Hacía mucho calor y a veces tenía que hacer puntas de pie para poder ver bien el escenario, pero tuve más suerte que otras mujeres que estaban cerca mío, que eran tan bajitas que no veían nada. La mayoría eran hombres y algunos eran muy altos.

Era una odisea escuchar la música, mirar el escenario, cantar, alentar…. Todavía me duelen las piernas del esfuerzo de estar cinco horas parada, aguantando y cuidando el lugar, porque había algunos heavies jovencitos poco respetuosos que te querían quitar el sitio… Me di cuenta de que los veteranos tenían otros códigos. Me quedé en mi lugar durante todo el concierto de Hammerfall, que duró una hora, tocaron sus temas más conocidos, como no soy fan de la banda, solo conocía algunos, pero la pasé genial.

El vocalista hizo una pequeña encuesta sobre quienes los veíamos por primera vez (se alzaron unas cuántas manos) y quienes ya los conocían y se puso contento, dijo que ahora iban a tener más fans argentinos y les iban a comprar más discos. Recordé las palabras de Hawkmoon y la actitud de Cans me sacó una sonrisa. Que descarados. En el buen sentido. Vi cómo le regalaban una bandera argentina, que Joacim se puso en los hombros con mucho respeto. Nos hizo cantar a todos en “Let the Hammer Fall” y entonces, obedientes: cantamos, aplaudimos, saltamos… Hasta hubo lugar para los clásicos cantos futboleros argentos: “Olé, olé, olé… Hammerfall” y “Hammerfall, es un sentimiento…”.

Los suecos estaban muy contentos con la recepción de la audiencia y dieron lo mejor de sí. Telonear a Helloween era todo un desafío para ellos y como nos dijeron, consideran un honor acompañar a la banda alemana en la gira mundial. Joacim Cans cantó muy bien, afinado y demostró tener enormes cualidades de frontman, porque se desenvolvió como el dueño total del escenario, se lo veía muy contento y entusiasmado. Por su parte, Oscar Dronjak se paseó por todo el escenario con su guitarra, luego cambió por una con dibujo de martillo, se quitó el chaleco de cuero (las fans habrán suspirado en ese momento) y hasta revoleó su guitarra en el aire, en la pasarela, por suerte, la atrapó y nadie salió herido. El vocalista presentó a toda la banda, cada integrante fue aplaudido por todos y se despidieron con “Hearts On Fire”, en medio de ovaciones del público.

Hammerfall cumplieron, caldearon el ambiente y animaron a los fans, dieron un concertazo, pero lo mejor… Estaba por llegar. Apareció una cortina bordó con el logo de las calabazas y tuvimos que esperar como media hora, mientras escuchábamos la prueba de sonido. Nos vino bien para hidratarnos y descansar un poco, reunir fuerzas, porque el excelente concierto de los suecos nos había agotado. En el campo, el recital se vivió de una manera muy intensa y emotiva. Yo estaba muy contenta y feliz, salté, canté, alcé la mano cornuta con cientos de metaleros, sentí que ese era mi lugar en el mundo. Son momentos y recuerdos que no me voy a olvidar nunca.

A las 21:30, ya veíamos a la calabaza inflable alrededor de la batería de Daniel Löble , así que sabíamos que Helloween estaban por salir al escenario. Oímos la intro de “Halloween” y por fin, se levantó la cortina. Ahí estaban, los reyes del Power Metal. A cinco o seis metros delante de mío, tenía al bajista Markus Grosskopf, la tríada de guitarristas integrada por el jovencito y fachero Sascha Gertsner y los miembros fundadores Michael Weikath y Kai Hansen, el Power Metal God, como diría Haki. En el lugar del recordado Ingo, estaba Daniel Löble quien demostró una técnica y poderío impecables tras los parches de su preciosa batería, decorada con una siniestra calabaza naranja de ojos malignos.

Y finalmente… el carismático y simpático Andi Deris, quien se ganó la admiración y devoción de todos los metaleros; también apareció uno de los motivos principales por los que yo estaba allí: Michael Kiske. Mayor, pelado, vestido perfecto para la ocasión e impecable con su campera de cuero roja llena de parches, tachas y detalles, tal vez no sea ese muchachito pelilargo en la flor de su juventud, pero conserva la garganta y la voz intacta (ya quisieran eso, varios cantantes de su generación) y estuvo magnífico en todo el concierto.

El alemán despertó pasiones, gritos y cánticos repletos de cariño y amor de todos los fanáticos. Se movía menos que Deris, pero como dice la coach vocal y YouTuber, Elizabeth Zharoff, que lo analizó, es porque tiene un manejo perfecto de la respiración y el aire, por eso canta y afina de esa manera impresionante para sus 54 años. Helloween comenzaron su concierto con “Skyfall” el sonido era perfecto, se escuchaba nítido y espectacular en todo el Estadio, esas tres guitarras, el bajo y la batería eran una maquinaria bestial. Desde mi lugar, los veía a Weiki y a Kai Hansen, y también a los dos cantantes, que estaban a cada lado del escenario. Mientras tanto, la pantalla gigante pasaba videos animados con dibujos de la mascota de la banda y era muy entretenido y divertido. Una producción muy cuidada, a nivel estético y visual. Como buenos alemanes que son, todos estaban bien vestidos, prolijos, por ejemplo, Michael Weikath lucía una camisa negra y jeans, con unas Converse negras, ya Kai Hansen era más rebelde y tenía unos mechones rosas en su cabello, y una sonrisa eterna. Y tenía su carismática guitarra rosa, que me recordó a los videos de la banda de los ochenta.

Uno de los momentos más emocionantes de la noche fue cuando tocaron “Eagle Fly Free”, todo el Estadio cantó junto a Michael Kiske y el veterano no desafinó una sola nota. Temazo inmortal. Saltamos, cantamos… y Kai, Weiki y Sascha fueron los tres a la pasarela y allí tocaron los solos. Era gracioso porque Hansen nos sonreía y Weiki nos hacía gestos graciosos con la cara, no le salía sonreír, pero se lo veía muy contento... Me encantó como se acercaron a la gente para que pudiéramos verlos más cerca, se portaron genial con los fanáticos. Los metaleros los saludaban, les sacaban fotos, los filmaban… Yo no podía creer que los tenía tan cerca, a tres metros, tan cerca que les veía las manos, los ojos azules de Weiki, el cabello ligeramente desprolijo y hasta sus zapatillas, y, sobre todo, como movía los dedos por las cuerdas de la guitarra con tal maestría, que daba gusto escucharlo. Fue muy lindo ver el compañerismo entre los tres guitarristas, los más veteranos y el más joven, dieron un verdadero espectáculo.

Cuando Kiske cantó la nota final de “Eagle Fly Free” no lo podía creer… que hermosura escucharlo cantar así, con esa voz hermosa y poderosa, privilegiada que tiene. Después llegó Andi Deris y nos hizo rockear a todos con “Mass Pollution” del último disco homónimo que sacaron. Nos habló en español y dirigió el show como un verdadero frontman, enseguida se metió al público en el bolsillo. Fue como escuchar a otros Helloween, más rockeros y estuvo fantástico. Andi Deris cantó muy bien durante todo el concierto, mantuvo un gran nivel a nivel físico y vocal. Admirable por su edad. Eso es fue lo lindo de este recital, poder oír las canciones clásicas y las nuevas, de todas las etapas de la banda. Además, notaba que Kiske y Deris se iban intercalando canciones, un setlist bien armado de manera inteligente para darle tiempo a ambos de fortalecer esos pulmones. Y vaya que lo lograron.

Aparecieron canciones de los “Keepers”, como “Future World” que nos arrancó una sonrisa a todos los que estábamos allí, y “Dr. Stein”, que todos los fans cantamos con alegría y entusiasmo. De la etapa noventera rescataron clásicos del “The Time of the Oath”, como “Power” y del “Master of the Rings”, eligieron “Perfect Gentleman”. Andi nos sacó una sonrisa cuando apareció con una galera, capa y un cetro, como en el video original de la canción. La gente se sabía casi todas las canciones y no paró de cantar, saltar, y alentar. Fue hermoso. También cuando tocaron “Save Us”, a cargo de Kiske y “How Many Tears”, una belleza de canción, en la que los tres cantantes se repartieron estrofas.

La parte más heavy y speed metal estuvo a cargo de Kai Hansen, quien cantó un Medley con un par de temas del “Walls of Jericho”, “Metal Invaders, Victim of Fate, Gorgar y Ride the Sky” nos hicieron saltar, agitar la cabeza y sentir una adrenalina única. Lo mismo cuando cantó “Heavy Metal is the Law”. Demás está decir que se llevó una ovación del público y se ganó unos cantos futboleros: “Olé, olé, olé, Hansen, Hansen” y nos saludó, contento y con una sonrisa, cuando estuvo en la pasarela.

Algo parecido pasó con Kiske, que cada dos por tres abrazaba a Kai y se acercaba a la pasarela. Hubo un momento muy gracioso que me hizo pensar que, para algunas fans, el ex rubiales no perdió atractivo, una fan le arrojó un corpiño y Hansen, sonriendo, se lo puso en el hombro a Michael. También le regalaron una remera de la selección argentina de fútbol, que el veterano se puso en el hombro y luego dejó respetuosamente en el escenario. También se llevó cantos de los fans, pero respondió de manera más sobria que su compañero.

Cuando llegó el momento de la balada, Andi Deris nos dijo que los argentinos éramos los mejores cantantes del mundo y que teníamos que cantar con ellos, así que los vi a él y a Kiske sentarse en unas sillas en la punta de la pasarela, a unos tres metros de donde estaba yo, súper feliz y emocionada. “Forever and One” fue uno de los momentos más hermosos y emotivos de todo el concierto. Ambos cantaban con el corazón, pura pasión y sentimiento; eso se contagió y percibió en todo el Estadio.

Antes de que tocaran la mítica “Keeper of the Seven Keys”, el escenario se puso a oscuras y en la pantalla se leía el logo de la banda con los colores de la bandera de Ucrania. Cuando escuché los primeros acordes, supe que tocaba ese tema y no me alcanzan las palabras para describirlo. Estuvo increíble, ambos cantantes se lucieron muchísimo y Michael Kiske cantaba espectacular, como en sus años de juventud. Tal vez no llegue a esos agudos altísimos, pero conserva la voz y canta con una fuerza y contundencia, con un poderío, que te llega al corazón. Y los músicos, no se quedaron atrás. Verlos a Hansen y Weikath repartiéndose los solos fue una delicia para los oídos y para la vista. Como banda, todos se complementan muy bien y dieron un concierto impresionante. Sentaron cátedra de heavy metal esa noche en Buenos Aires.

Y otra vez nos hicieron cantar, en “I Want Out”, Andi Deris y Michael Kiske se repartieron ambos lados del campo y nos dirigían como si fuéramos una orquesta. Más tarde, mi hermana me dijo que se escuchaba desde afuera del Estadio y hasta grabó esa parte… Los reyes del Power Metal y de la calabaza se despidieron entre vítores, aplausos y gritos, los guitarristas regalaron todas las púas y Daniel Löble, los palillos de su batería. Cayeron papelitos naranjas y blancos y sabíamos que el concierto llegaba a su fin. Los músicos se abrazaron y se despidieron entre aplausos, gritos y las 7000 almas estábamos felices de haberlos visto en Buenos Aires.

Para mí, fue un sueño cumplido ver un concierto de estas leyendas y, sobre todo, haberlos tenido tan cerca, después de escuchar sus discos, (que me han hecho compañía en incontables horas de estudio y descanso), ver que son personas de carne y hueso como nosotros y que nos entregaran esas dos horas y medias de música compuesta con tanto amor, pasión, con profesionalismo y calidad fue algo único. Nosotros, los fans, estábamos felices y ellos, Helloween, también. Impecables a nivel de sonido, de escenografía, de calidad musical… Súper profesionales y es admirable que con la edad que tienen, sigan dando conciertos de semejante calidad.

Como me dijo un veterano en el campo, contento de ver gente joven, a las nuevas generaciones de metaleros, me puedo considerar bendecida por haber descubierto esta música maravillosa, amarla, sentirla y apoyarla, con el cuerpo y con el corazón. Quiero agradecer a mi familia por haberme “hecho el aguante” en esta aventura metalera, a mi hermana que me acompañó en el viaje a Buenos Aires y pasó frío a las afueras del Estadio, aunque pudo disfrutar de “I Want Out” y de la música de las calabazas. También le doy las gracias a Haki, porque no habría estado allí de no ser por ti y tus excelentes reseñas que me animaron a descubrir y a disfrutar de esta banda.

No sabía si iba a llegar a publicar esta crónica, por el inminente cierre de la web, pero también se las dedico a ustedes y les doy las infinitas gracias a todos los usuarios que le dieron vida a la página y a colegas reseñistas que aportaron su tiempo y conocimientos en este lugar. Hasta siempre, portalians.